۱۳۸۹ مهر ۱۵, پنجشنبه

ورک شاپ خاویر زابالا

ورک شاپ خاویر زابالا در استودیوی هنرهای تجسمی سعید انصافی در تاریخ 8 و 9 شهریور 1389 مصادف با 30 و 31 آگوست 2010 :

خاویر زابالا شهریور ماه طی دعوت رسمی از سوی آقای سعید انصافی برای برگزاری ورک شاپ و نشست تخصصی به ایران آمد. این واقعه که انتظار می رود منشا تاثیرات بسیار مهمی در هنر تصویرگری ایران باشد با مدیریت آقای انصافی و خانم بردایی شکل گرفت. سعید انصافی در مورد جزییات و برنامه ریزی می گوید: آشنایی من با ایشان به سال 2008 برمی گردد، کتاب های ایشان را در نمایشگاه کتاب کودک بولونیا دیده بودم و از همان زمان آشنایی دورادور با همدیگر داشتیم.
ایده ی برگزاری ورک شاپ دقیقا از زمانی کلید خورد که من و همسرم تصمیم گرفتیم خانه ی خود را به آتلیه تبدیل کنیم و دوره های تصویر گری برگزار کنیم. در واقع ما سعی داشتیم روابط بین المللی ای را که به دست می آوردیم در آتلیه به اشتراک بگذاریم.
من کتاب های خاویر زابالا را در دوره های تابستانی ام تدریس می کردم، اندیشه و تفکر زابالا را بررسی می کردیم که با لحن خود چگونه یک روایت تصویری می سازد.
در اول بهار امسال یک برنامه فرهنگی در ترکیه داشتیم، که در دانشگاه بیلکنت آنکارا برگزار می شد، خاویر زابالا هم جزو کسانی بود که برنامه ی ما را خیلی پیگیری می کرد، برایمان مطلب می نوشت و آرزوی موفقیت می کرد. بعد از بازگشت از ترکیه تصمیم گرفتم از ایشان دعوت کنم، ارتباطمان را پی گرفتیم و در ضمن اولین درخواست به ما پاسخ مثبت دادند، جزییات را رد و بدل کردیم و به توافق رسیدیم.
از ما خواست تا نمایشگاه کوچکی نیز در آتلیه برایش ترتیب دهیم، من قبول کردم و آماده شدیم تا اینکه به ذهنم رسید نمایشگاه را در یک گالری حرفه ای برگزار کنیم تا استفاده از نشست و بازدید نمایشگاه برای همه امکان پذیر باشد. بنابراین با مدیر مسئول گالری محسن، آقای رسول اف که از دوستان خوبم هستند، صحبت کردم و قرار بر این شد تا یک نمایشگاه یک روزه برایشان بسازیم به همراه نشست آزاد تا هنرمندان بتوانند از نزدیک با ایشان صحبت کنند."
مقدمات کار فراهم شد و پس از انجام هماهنگی های لازم خاویر زابالا وارد تهران شد.

خاویر زابالا در تهران:

ورک شاپ در دو روز متوالی در محل استودیوی هنرهای تجسمی سعید انصافی برگزار شد که در روز اول با افتتاح نمایشگاه و نشست آزاد با هنرمند در گالری محسن همراه بود.
روز اول ورک شاپ، صبح روز دوشنبه هشتم شهریور با حضور شخص هنرمند وآقای سعید انصافی و خانم بردایی به همراه جمعی از هنرجویان کار خود را آغاز کرد. ابتدا افراد به معرفی خود و دیدگاههای خود نسبت به تصویرسازی پرداختند و در ضمن معارفه زابالا بحث های رایج در هنر تصویرگری و نیز چگونگی نشر کتاب را مطرح کرده و چهره ای کلی از فضای رایج در دنیای تصویر گری جهان ارایه نمود. و در ضمن تمریناتی که با گروه انجام داد به معرفی منتخبی از کتابهایش و به بررسی تکنیکی آنها پرداخت. او در طی ورک شاپ به آموزش تکنیک تک چاپ (مونوپرینت) پرداخت و هنرجویان نیز به تمرین این تکنیک پرداختند.

       

       

روز دوم نیز به روال روز اول برگزار شد و زابالا به آموزش تکنیک های شخصی اش که در کتابهای موفق خود استفاده کرده بود، پرداخت و در انتها پروژه نهایی ورک شاپ را با عنوان تصویرسازی شهر به هنرجویان اعلام کرد.

گالری محسن نیز در بعدازظهر همان روز میزبان نشست آزاد و نمایشگاه یک روزه ی خاویر زابالا بود که بعد از برگزاری ورک شاپ کار خود را آغاز کرد. نمایشگاه در ساعت پنج بعد از ظهر با حضور خاویر زابالا وجمعی از اساتید برجسته ی تصویر سازی ایران از جمله آقایان: سعید انصافی، مرتضی زاهدی، فرشید شفیعی و خانم سحر بردایی افتتاح شد. .بحث در مورد آثار به نمایش در آمده از همان لحظات اولیه در فضای نمایشگاه از سر گرفته شد، چرا که حضور شخص هنرمند در ایران و در یک گالری حرفه ای بانی شکل گیری محفلی کم نظیر در حوزه تصویرگری معاصرایران گشت. اتفاقی که این روز ها به ندرت شاهد آن هستیم. آثار به نمایش گذاشته شده منتخبی از تصویر سازی های خاویر زابالا در حوزه تصویرگری کتاب بودند که درتعداد 30 اثر در معرض دید علاقه مندان قرار گرفتند. پس از افتتاح نمایشگاه عموم بازدید کنندگان به اتاق مولتی مدیا برای برگزاری نشست آزاد دعوت شدند.
خاویر زابالا به عنوان سخنران مجلس با همراهی مترجم اسپانیایی اش در ابتدا به تشکر از آقای انصافی و عوامل گالری محسن پرداخت و سخنان خود را اینگونه آغاز کرد:"خیلی خوشحالم از اینکه پیش شما هستم و این موقعیت را دارم، ایران کشوریست با سابقه ی فرهنگی بسیار غنی که در حوزه ی حرفه ای واقعا حرفی برای گفتن دارد.کمی پیش با مرتضی زاهدی در مورد فرشید مثقالی که جایزه ی اندرسن را دارند صحبت می کردیم واقعا کشورهایی که این جایزه را دارند بسیار کم هستند."
سپس مطالب خود را در دو بخش ارایه نمود.در بخش اول به بررسی تکنیکی منتخبی از کتاب هایش از جمله: هملت اثر شکسپیر، بارتلبی اثر هرمان ملویل، پرنده و صدف، اژدها، سانتیاگو پرداخت که حاوی نکات آموزنده ای برای حضار بود. در بخش دوم کنفرانسی با عنوان "تاثیرات مکتب شرق اروپا" ارایه کرد و ضمن معرفی جمعی از هنرمندان این مکتب آنان را بهترین تصویرگران قرن بیستم جهان خطاب نموده و بررسی و تحلیل دقیقی از آثار آنان به دست داد
در ادامه مرتضی زاهدی به عنوان سخنران دوم سخنان خود را اینگونه عنوان کرد: "من خیلی تشکر می کنم از سعید انصافی، این اتفاق بسیار مهمی ست، خاویر زابالا شخص بسیار بسیار مطرحی در حال حاضر است، تصویرگران بسیاری هستند مثلا آقای اشتفان زاورل که تصویرگر بسیار معروفی بود اما حالا تصویرگر مهم حال حاضر دنیا اینجا ایستاده است.اتفاقی که امروز افتاد خیلی نادر است و تصویرگران و محیط های حرفه ای ما حاضر نمی شوند این رودررویی را به وجود بیاورند. ما در فضای بسیار محدودی زندگی می کنیم که اطلاعات در آن بسیار غلط است و در مورد بسیاری از مسایل کاملا خیالی و سوررئالیستی فکر می کنیم به همین خاطر بیایید سعی کنیم از محصولات هنری اشخاصی که به اینجا می آیند، از امکانات فکری شان و از چنین فرصت هایی که در اختیارمان قرار می گیرند استفاده ی لازم را ببریم.فکر می کنم برای تصویرگران این نسل بسیار مهم است که این نکته را درک کنند: زیست هنرمندانه محصولش می شود یک اثر هنرمندانه! وفتی که لحظه ی هنرمندانه و تجربه ی واقعی نداشته باشیم قاعدتا دید توهمی نسبت به مسایل خواهیم داشت و یا اینکه نهایتا تنها یک دهه عمر مفید تصویرگری خواهیم داشت."












تهیه و تنظیم: سارا شمسی

۱۳۸۹ مهر ۱۴, چهارشنبه

Javier Zabala’s Workshop

Javier Zabala’s workshop in Saeed Ensafi’s art studio on 30th and 31th of August 2010
Javier Zabala attended a meeting and a workshop on August invitation of "Saeed Ensafi" in Iran. This event expected to have an especial effect on illustration art in Iran, has been managed by "Saeed Ensafi" and "Sahar Bardaei". "Saeed Ensafi" about the detail and programming this event says: I have known "Javier Zabala" since 2008; I have seen his books in Bolognia’s exhibition for children’s book, and have known each other from far. The idea of observing the workshop clicked my mind since my wife and I decided to change our home to a studio, and observe illustration work. In fact we wanted to share our international experience in the studio. I was teaching Javier Zabala’s books in my summer sessions classes, and I was surveying his thoughts how he bring his thought to an illustration story.
This year first of spring we had a cultural program in turkey, which was observed in Bilkent University in Ankara, Zabala was one of those who was preceding our program. He was writing us and wishing us good luck. After returning from Turkey I decided to invite him, I contacted him and he accepted on my first request, we talked about details and agreed.
He requested to perform a small exhibition in the studio, I accepted and started to get ready suddenly it came to my mind that to perform it in a professional Gallery which was more convenient and useful for everyone to attend. So, we started to talk about this event with Mohsen’s Gallery director "Ehsan Rasoulof" who is a very good friend of mine, so we agreed to arrange a one-day exhibition by the name of “EVENT” with an open circle of discussion, so all the artists could have a comfortable confrontation with him. After all the arrangements Javier came to Tehran.

Javier Zabala in Tehran
It was a two sequence day workshop in Ensafi’s art studio which first was the opening-day of the workshop and an open house meeting of the artists in Mohsen’s Gallery.
The first day of workshop started, By "Javier Zabala", "Saeed Ensafi" and "Sahar Bardaei" Monday morning 30th August . Many students attended too.
At first everyone got introduced then everyone talked about their point of views on illustration, then Zabala discussed about his views and books illustration which he is very famous in them at the world. Among his conversation with the group he introduced some of his books and explained their techniques. He also taught the group Mono-prints technique and the students did some training.
The second day started as the first and Zabala taught some of his personal techniques which he used in his successful books, and he ended the workshop with the title of “CITY”.
Mohsen’s gallery represented a one-day exhibition for Zabala’s work at the afternoon of the same day after workshop. The exhibition started with the presence of "Javier Zabala" and some Iranian famous illustrators such as: "Saeed Ensafi", "Morteza Zahedi"and "Sahar Bardaei".
The exhibition discussion from the first minutes started because being in such atmosphere with so many known illustrators was amazing in now-days in Iranian society.
Opuses that were represented were from Javier Zabala’s books illustration. That made thirty piece of art. After the opening everyone was invited in multimedia room for an open conversation.
"Javier Zabala" as the first speaker with his Spanish translator gave "Saeed Ensafi" and his associates, his appreciation, he started his speech:
“I am very happy being in your society, Iran is a country with high cultural history while ago I was speaking with "Morteza Zahedi" about "Farshid Mesghali" who has received Anderson pries, there are not many countries to receive such pries.
Later he separated his speech in two parts. First he spoke about his tecqunics on his books such as: Hamlet by Shekspear, Bartelbi by Herman Melviel, Birds, Pearl, Dragon, and Santiago which very thoughtful for the audience. The second session was a conference with “effects of eastern Europe academy” title. By introducing some artists of this academy he named them the best illustrators of the world in the 20th century.
In continue "Morteza Zahedi" started as the second speaker:
“I thank "Saeed Ensafi" for organizing this important event, because "Javier Zabala" is very well known in illustration world at this time, there were many other illustrators as Mr. Stphan Zavrel who was very famous in his time but "Javier Zabala" is our time illustrator who is standing with us now.
This is a very rare opportunity that our illustrators are not able to arrange. We are living in a much closed ambiance that has all wrong information either imaginary or surrealistic. For the same reason let us try harder to get to know the other people and their way of thinking. I think it is very important for the young illustrators to understand these points of view. Because an artistic life has an artistic opus! When we don’t have an artistic moment we cannot have a real experience then we cannot have a real thought about our environment, or we will have only one decade of useful illustrative life”.

Translator: Malektaj Pajand